Le motion design est une technique de conception qui permet la création de vidéo promotionnelle pour mettre en avant une idée, un objet, un produit ou un message. Néanmoins, lors de la conception, il est très facile de tomber dans des pièges qui rendent les illustrations et les animations incohérentes, difficiles à suivre, ce qui fausse la compréhension du message de la vidéo.

Une vidéo sans brief ni storyboard

Ils sont essentiels pour la conception d’une vidéo réussie. Ils permettent de planifier l’ensemble du projet, y compris les visuels et leurs animations (personnages, décors, icônes, textes etc…).

• Le brief : Il a pour but de définir le cahier des charges. Il doit préciser les objectifs de la vidéo, le public ciblé, la durée totale, le scénario, le style graphique, l’ambiance sonore, le format de rendu et le budget global.
• Le storyboard : Il permet, quant à lui, de valider chaque séquence de la vidéo mais aussi les illustrations, les actions et les couleurs, avant de passer à l’étape de l’animation. 

Tout comme un film, sans storyboard vous risquez d’obtenir une animation mal organisée, compliquée à suivre et vous serez forcé de modifier vos animations à maintes reprises.

Voici quelques exemples de questions auxquels le brief et le storyboard répondent :

• Quels décors, textes et icônes, doivent être créés ?
• Combien de personnages doivent être présents ?
• De quel genre, origine et silhouette sont-ils ? Quelle tranche d’âge ?
• Comment doivent-ils être habillés ? 
• Quelles actions les personnages doivent-ils faire ?
• etc…

Un motion design trop surchargé

L’objectif d’un motion design est de transmettre un message visuel et sonore clair et concis. Des visuels surchargés, une animation avec trop d’éléments superposés ou encore une durée de vidéo trop longue risquent de rendre l’ensemble confus et complexifier la compréhension. La conception d’un motion design permet de résumer un projet dans une vidéo de moins de 2 minutes, tout en ne gardant que les informations les plus importantes. Ne dévoilez pas toutes les informations de votre projet, donnez envie à votre potentiel public d’en savoir plus (lien vers votre site internet, par exemple).

Des éléments incohérents

Un manque de cohérence peut rendre la vidéo confuse et difficile à suivre.

• Uniforme : Pour obtenir une vidéo équilibrée, tous les éléments visuels doivent être créés dans une uniformité, dans un seul style graphique avec la même identité visuelle.
• Harmonie : Chaque élément d’un motion design doit être animé en harmonie, les uns avec les autres. Dans le cas contraire, l’animation sera inintelligible et peu attractive pour le public.
• Les couleurs : Il s’agit d’un des éléments visuels les plus importants. Un choix de couleurs inappropriées et incohérentes risque de donner à la vidéo un aspect amateur et peu professionnel. Choisissez des couleurs complémentaires, en fonction du thème choisi en amont, dans une gamme ou nuance de couleurs identiques.
  Un doute sur les couleurs à utiliser ? Pour faire le bon choix, rien de plus simple ! Aidez-vous de la Palette d’Adobe Color Wheel.

Le motion design vous offre l’opportunité de créer des visuels et des animations à votre image. L’univers graphique de la vidéo doit être cohérent, elle est généralement en phase avec les éléments de la charte graphique de votre entreprise (logo, site internet, couleurs, etc). 

Des erreurs de timings

Le message d’un motion design doit être limpide et compréhensible pour tout votre public.

• Le rythme : Trouver le bon rythme permet de capter et garder l’attention du public. Il ne doit être ni trop rapide (pour pouvoir suivre et comprendre toutes les informations), ni trop lent (pour garder une vidéo dynamique et captivante). 
• La durée : Évitez de faire durer votre vidéo trop longtemps. Plus elle est longue, moins vous retenez l’attention du public et moins ils retiennent les informations clés. Pour une vidéo dynamique et captivante, le rythme peut être soutenu. En revanche, pour une vidéo éducative, le rythme sera plus lent. En général, la durée idéale pour un motion design est de 1 minute et 30 secondes.
• La Chronologie : Il est essentiel de respecter l’ordre chronologique des séquences. Si les séquences sont désorganisées, cela peut entraîner une animation confuse et le public perdra le fil de l’histoire. C’est pourquoi, il est indispensable de passer par l’étape du storyboard.

Une vidéo sans ambiance sonore. 

Un motion design sans son n’aura pas la même saveur que l’inverse. L’ambiance sonore tient un rôle crucial pour aider à renforcer le message de la vidéo (à l’aide de voix off, de musiques et de bruitages).

• La voix off : Elle permet de présenter l’histoire ou d’ajouter des informations complémentaires sur le message de la vidéo. Pour une écoute claire, audible et agréable, la voix off doit être produite par un.e comédien.ne professionnel.le dans un studio d’enregistrement adapté. De plus, elle doit être en harmonie, cohérente et synchronisée avec le thème et le rythme de la vidéo. Une vidéo destinée à un jeune public n’aura pas le même type de voix off qu’une vidéo destinée à des investisseurs. La durée d’une séquence est établie en fonction du rythme de la voix off. Si vous optez pour une vidéo sans voix off, il faudra prolonger la durée de chaque séquence, afin que le public puisse assimiler toutes les informations.
• La musique : Choisissez une musique appropriée pour créer une ambiance et une immersion en conformité avec les visuels et les animations. Différentes banques de données offrent une quantité pratiquement illimitée de choix de musiques : AudioJungle, Artlist.
• Les bruitages : Enfin, les bruitages permettent d’ajouter et de renforcer les interactions entre les différents personnages, décors ou icônes. On gagne en réalisme et en dynamisme. AudioJungle.